sábado, 28 de outubro de 2017

PHOTOGRAPHEIN E CINE DUNAS CONVIDAM: BLADE RUNNER



A parceria entre PhotoGraphein e Cine Dunas - Balneário Cassino (Rio Grande, RS) trazem mais uma vez uma sessão de cinema comentada, com base nas atividades do projeto de extensão “Fotografia com Pipoca” [link]. A segunda sessão dessa nova etapa das atividades do Núcleo, que também visam ampliar a percepção dos amantes da arte cinematográfica acerca da recepção das imagens e suas mensagens, contou com a participação do professor Dr. Artur Barcelos (FURG), que no dia 28 de outubro comentou o filme BLADE RUNNER 2049, dirigido poDenis Villeneuve . A ideia é a de realizar sessões de cinema com debates temáticos, quando os lançamentos contemplarem discussões propostas pelo grupo.







segunda-feira, 23 de outubro de 2017

PHOTOGRAPHEIN NO I SEMINÁRIO INTERNACIONAL DE INVESTIGAÇÃO EM ARTE E CULTURA VISUAL, EM MONTEVIDÉU



Entre os dias 23 a 25 de outubro, pesquisadores do PhotoGraphein viajaram para participar do I Seminário Internacional de Investigación em Arte Y Cultura Visual - Dispositivos y Artefactos / Narrativas y Mediaciones, uma parceria entre o Programa de Pós-Graduação em Arte e Cultura, da Universidade Federal de Goiás, e o Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, da Universidad de La República (Montevideo, Uruguai).
No dia 23, no Espaço de Arte Contemporâneo, Guilherme Sirtoli e Ítalo Franco, ambos pesquisadores e bolsistas do Núcleo, apresentaram a pesquisa intitulada “O Roubo da Mona Lisa: Uma Análise da Imagem na Época de Sua Reprodutibilidade Digital”, que discorre sobre o processo de espetacularização da sociedade contemporânea (Debord, 1997), relacionando-o ao crescente processo de banalização da imagem acentuado pelo advento da fotografia, e a consequente transformação na relação obra de arte versus espectador. Como mote de reflexões acerca deste processo, foi utilizada a reação do público frente ao episódio do roubo da Monalisa (Leader, 2015), ocorrido no Museu do Louvre em Paris em 1911, ao qual é atribuído o surgimento da popularidade da obra de Leonardo Da Vinci. A discussão integra as ações do projeto de pesquisa “DO PÍNCEL AO PÍXEL: sobre as (re)apresentações de sujeitos/mundo em imagens”, desenvolvido no âmbito do PhotoGraphein – Núcleo de Pesquisa em Fotografia e Educação (UFPel/CNPq), que tem como objetivo refletir sobre a fotografia como um recurso de representação das pessoas e dos seus percursos (auto)biográficos, e, principalmente, de criação e acumulação de conhecimentos produzidos sobre os sujeitos/fotógrafos e seus imaginários.
No mesmo local, no dia 24, a professora Cláudia Brandão mediou a sessão paralela 24, apresentando também resultados de pesquisa desenvolvida a partir de estudos doutorais. Trata-se do texto “VISUALIDADES IMAGINADAS: TESSITURAS ENTRE FOTO-GRAPHIAS E FORMAÇÃO DOCENTE”, discutindo sobre a necessidade de docentes em formação compreenderem as imagens como produtos culturais e, portanto, produtos simbólicos dos humanos, haja vista a expressiva e complexa gama de significados que as imagens suscitam na contemporaneidade. Além disso, é preciso considerar que no contexto imagético contemporâneo a imagem fotográfica assumiu um papel diferenciado em função de sua larga escala de produção e divulgação. Considerando tal realidade, o trabalho problematiza a importância (trans)formadora da fotografia como um texto não-verbal que presentifica memórias e imagens em nós, no entendimento de que a memória é um reservatório do imaginário humano, como pretende Gilbert Durand. Nesse sentido, a discussão aborda em especial a foto-graphia, ou seja, um suporte para a (re)apresentação dos universos simbólicos pessoais dos sujeitos/docentes aprendentes, acadêmicos do curso de Artes Visuais (Centro de Artes, UFPel), que frutifica de devaneios poéticos, teorizados por Gaston Bachelard. Os resultados sugerem que as relações constituídas entre passado e presente instituem um circuito relacional no qual a ação imaginante da foto-graphia é potencializada, retroalimentando os processos de autoformação e enriquecendo o capital experiencial dos acadêmicos.

 (Acadêmicos Ítalo Franco e Guilherme Sirtoli)

(Professora Drª Cláudia Mariza Mattos Brandão)

quarta-feira, 18 de outubro de 2017

DILEMAS E EXPECTATIVAS ACERCA DO SER PROFESSOR: FORMAÇÃO OU FORMATURA?



No dia 18 de outubro, teve início, no auditório do Museu do Doce, no Casarão 8 (Pelotas), o projeto de extensão coordenado pela professora Cláudia Brandão intitulado “Dilemas e Expectativas do Ser Professor: Formação ou Formatura?”, um ciclo de debates. Um projeto no formato de “ciclo de debate” é uma estrutura pedagógica que potencializa a reflexão e o debate sobre temas pertinentes à formação docente em Artes Visuais, respondendo à necessidade de incentivar modalidades plurais de pensamento sobre a docência no Brasil contemporâneo. A iniciativa busca promover tais ações no entendimento da importância fundamental de debates que reúnam acadêmicos e comunidade em geral, incentivando o surgimento de uma nova geração de jovens professores/pesquisadores e intelectuais, conscientes de que a formação docente é processual e contínua, à altura de enfrentar os desafios que os novos cenários - econômicos, sociais, políticos e culturais - oferecem. Além disso, o projeto oportuniza a apresentação/divulgação dos resultados de projetos desenvolvidos por acadêmicos e professores da rede pública, aproximando significativamente a UFPel/Centro de Artes da comunidade pelotense. A proposta será desenvolvida em três etapas focadas na Extensão, Pesquisa e Ensino, respectivamente, apresentando ao público os resultados de atividades desenvolvidas por acadêmicos do Centro de Artes, nos dois primeiros ciclos, finalizando com a participação de professores de Artes da rede pública das cidades de Pelotas e Rio Grande apresentando resultados de suas práticas em sala de aula.

O primeiro encontro contemplou as práticas de extensão universitária, quando foram apresentados resultados de projetos em andamento no Centro de Artes. Guilherme Sirtoli, bolsista de Extensão do projeto “PhotoGraphein vai à Escola” abordou resultados de práticas desenvolvidas em escolas na fala intitulada “A Fotografia e a Arte Postal Como Objetos de Reflexão Dentro da Realidade Escolar”; Ítalo Franco, bolsista de Iniciação Científica do PhotoGraphein - Núcleo de Pesquisa em Fotografia e Educação, discutiu sobre práticas que realizou em uma escola na cidade de São Jerônimo, na apresentação “O Livro de Artista Como Prática Investigativa do Universo da Criança”; e Lucas Machado, bolsista de Extensão do Projeto Arteiros do Cotidiano, com sua fala “Sobre Espaço e Identidade no Arteiros do Cotidiano”, abordou as atividades do projeto em 2016. 

 (Fala do Acadêmico Ítalo Franco)


 (Fala do Acadêmico Guilherme Sirtoli)



FOTOGRAFIA COM PIPOCA – MOÇA COM BRINCO DE PÉROLA



Continuando com a programação para o segundo semestre de 2017, o Fotografia com Pipoca apresentou no dia 18 de outubro “Moça Com Brinco de Pérola” (2003), dirigido por Peter Webber, o mesmo de Hannibal, A Origem do Mal (2007) e Emperor (2012). O professor Dr Ricardo Perufo Mello (CA/UFPel) foi o debatedor da sessão, abordando em sua fala a origem da fotografia através da câmara escura,  e a mediação óptica do olhar na elaboração de pinturas  do Barroco holandês, no século VII, uma relação que está explicitada na obra fílmica.

O FOTOGRAFIA COM PIPOCA é uma proposta do PhotoGraphein – Núcleo de Pesquisa em Fotografia e Educação (UFPel/CNPq) – aberta à comunidade em geral e vinculada ao projeto de pesquisa Do Pincel ao Píxel. Através da exibição de filmes e a realização de rodas de conversas, buscamos ampliar as discussões acerca da fotografia e suas (re)apresentações do mundo. 

(Debatedor Professor Ricardo Perufo Mello)